Γεώργιος Ανδρέου
Πιανίστας – Συνθέτης
Ο Γιώργος Ανδρέου είναι συνθέτης, στιχουργός, μουσικός παραγωγός και συγγραφέας, με πολυετή και πολυσχιδή παρουσία στη σύγχρονη ελληνική μουσική, το θέατρο και τον κινηματογράφο. Σπούδασε νομική στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης και μουσική στην Ελλάδα και την Ευρώπη, εμβαθύνοντας παράλληλα σε πεδία όπως η ψυχοακουστική, η ηχοληψία και η μουσική παραγωγή.
Το έργο του χαρακτηρίζεται από τη δημιουργική σύνδεση της ελληνικής μουσικής παράδοσης με δυτικά και ανατολικά ιδιώματα. Υπήρξε ενεργό μέλος σημαντικών μουσικών σχημάτων και συνεργάστηκε στενά με κορυφαίους Έλληνες ερμηνευτές και δημιουργούς, συμβάλλοντας ως συνθέτης, ενορχηστρωτής, παραγωγός και επιμελητής ηχογραφήσεων σε εμβληματικές δισκογραφικές δουλειές.
Έχει συνθέσει μουσική για θέατρο και κινηματογράφο, συνεργαζόμενος με σημαντικούς σκηνοθέτες και θεσμούς, όπως το Εθνικό Θέατρο, το ΚΘΒΕ και μεγάλα φεστιβάλ στην Ελλάδα. Παράλληλα, αναπτύσσει έντονη συγγραφική δραστηριότητα, με μυθιστορήματα, ποιητικές συλλογές και αρθρογραφία πολιτιστικού και κοινωνικού προβληματισμού.
Από το 2022 είναι καλλιτεχνικός διευθυντής του ΔΗΠΕΘΕ Σερρών, ενώ από το 2023 διατελεί σύμβουλος πολιτισμού της Περιφέρειας Θεσσαλίας.
Ελευθέριος Αλεξάκης
Ομότιμος Διευθυντής Κέντρου Ερεύνης της Ελληνικής Λαογραφίας, Ακαδημία Αθηνών
Ο Λευτέρης Αλεξάκης κατάγεται από τη Λακωνία. Απεφοίτησε από το Λύκειο Λαυρείου και σπούδασε Ιστορία και Αρχαιολογία με υποτροφία του ΙΚΥ στο Πανεπιστήμιο Αθηνών (1962-1967) και Εθνολογία και Κοινωνική Ανθρωπολογία στο Université Libre de Bruxelles (1968-1970). Πήρε το διδακτορικό του δίπλωμα με άριστα από το Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων το 1980.
Από το 1974 υπήρξε μόνιμος ερευνητής και από τον Ιούνιο του 1996 ως και το 2009 διευθυντής ερευνών στο Κέντρο Ερεύνης Ελληνικής Λαογραφίας της Ακαδημίας Αθηνών. ΄Eχει πραγματοποιήσει επιτόπια εθνογραφική/λαογραφική έρευνα σε πολλές περιοχές της Ελλάδας και ήταν υπεύθυνος ερευνητικού προγράμματος του Κέντρου Λαογραφίας με θέμα «Ο γάμος στους κτηνοτρόφους: στρατηγικές και σύμβολα». Ασχολείται κυρίως με το ελληνικό σύστημα συγγένειας, το συμβολισμό και την Εθνολογία και Εθνοϊστορία των Βαλκανικών λαών.
΄Εχει λάβει μέρος σε πολλά τοπικά και διεθνή συνέδρια και έχει δημοσιεύσει περί τις 80 μελέτες, ενώ έχει γράψει τα σενάρια δύο εθνογραφικών ντοκιμαντέρ που προβλήθηκαν από την ΕΡΤ («Κυβελαίοι, ένα ηγετικό γένος της Μάνης». «Η σημαία στο γάμο»).
Είναι μέλος πολλών επιστημονικών εταιρειών και ιδρυτικό μέλος της Ελληνικής Εταιρείας Εθνολογίας της οποίας διετέλεσε πρόεδρος από το 1992 έως το 1996 και από το 1998 έως το 2000 και μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου σε άλλες υπεύθυνες θέσεις κατά διαστήματα.
Έχει διδάξει ως επισκέπτης καθηγητής στο Τμήμα Ιστορίας και Εθνολογίας του Δημοκρίτειου Πανεπιστημίου Θράκης (1996-1997). Επίσης έχει διδάξει με ανάθεση από τον τομέα «Εισαγωγή στην Κοινωνική Ανθρωπολογία» στους μεταπτυχιακούς φοιτητές της Λαογραφίας του Πανεπιστημίου Αθηνών (1999-2000).
Επιπλέον έχει επιβλέψει την εκπόνηση μεγάλου αριθμού διδακτορικών διατριβών ως μέλος τριμελών επιτροπών.
Σωκράτης Άνθης
Τρομπετίστας – Επίτιμος Διδάκτωρ στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο – Αρχιμουσικός & Διευθυντής Σχολών της Φιλαρμονικής Εταιρείας Κερκύρας «Μάντζαρος»
Ο Σωκράτης Άνθης είναι κορυφαίος Έλληνας τρομπετίστας, αρχιμουσικός και παιδαγωγός με διεθνή αναγνώριση και πολυετή παρουσία στη συμφωνική μουσική και τη μουσική δωματίου. Γεννήθηκε στην Κέρκυρα και σπούδασε τρομπέτα στη Φιλαρμονική Εταιρεία «Μάντζαρος» και στο Ελληνικό Ωδείο, από όπου αποφοίτησε με Δίπλωμα Τρομπέτας Άριστα παμψηφεί και Α΄ Βραβείο.
Από το 1975 έως σήμερα έχει συμμετάσχει στις σημαντικότερες μουσικές εκδηλώσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, με εμφανίσεις σε κορυφαίες αίθουσες όπως το Carnegie Hall της Νέας Υόρκης, το Queen Elizabeth Hall στο Λονδίνο, το Salle Pleyel στο Παρίσι και το Tokyo Kumin Hall. Υπήρξε στενός συνεργάτης του Μάνου Χατζιδάκι επί είκοσι χρόνια, συμμετέχοντας σε όλες τις συναυλίες και ηχογραφήσεις των έργων του.
Ως σολίστ έχει εμφανιστεί με σημαντικές ελληνικές και διεθνείς ορχήστρες, ενώ κατείχε επί σειρά ετών θέσεις κορυφαίου μουσικού στην Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών και την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ. Υπήρξε επίσης ιδρυτικό μέλος και κορυφαίος τρομπετίστας της Ορχήστρας των Χρωμάτων του Μάνου Χατζιδάκι.
Είναι ιδρυτικό μέλος του συνόλου μουσικής δωματίου «Νικόλαος Μάντζαρος» και του κουιντέτου χάλκινων πνευστών Melos Brass, με σημαντική δισκογραφική και διεθνή δραστηριότητα. Παράλληλα, έχει έντονη παρουσία στη μουσική εκπαίδευση, διδάσκοντας σε ανώτατα εκπαιδευτικά ιδρύματα και ωδεία, ενώ συμμετέχει σε διεθνείς επιτροπές διαγωνισμών νέων μουσικών.
Από το 2008 έχει την καλλιτεχνική διεύθυνση του Ετήσιου Φεστιβάλ Χάλκινων Πνευστών του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, ενώ από το 2013 είναι Αρχιμουσικός και Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Φιλαρμονικής Εταιρείας Κερκύρας «Μάντζαρος».
Γεώργιος Θεοφάνους
Συνθέτης
Ο Γιώργος Θεοφάνους είναι Ελληνοκύπριος συνθέτης, στιχουργός, μουσικός και συγγραφέας, με καθοριστική παρουσία στη σύγχρονη ελληνόφωνη μουσική από τα τέλη της δεκαετίας του ’80. Σπούδασε κιθάρα, πιάνο και αρμονία στην Κύπρο και στο Berklee College of Musicτης Βοστώνης και άρχισε να συνθέτει από πολύ μικρή ηλικία.
Στη μακρόχρονη διαδρομή του έχει υπογράψει δεκάδες χρυσά και πλατινένια άλμπουμ και μερικά από τα πιο αναγνωρίσιμα τραγούδια των τελευταίων δεκαετιών, συνεργαζόμενος με κορυφαίους Έλληνες και Κύπριους ερμηνευτές. Το έργο του εκτείνεται από το τραγούδι και τη δισκογραφία έως τη μουσική για θέατρο, κινηματογράφο και μεγάλες σκηνικές παραγωγές.
Έχει εκπροσωπήσει την Κύπρο στη Eurovision, έχει δημιουργήσει μεγάλες μουσικές παραστάσεις ιστορικού και ποιητικού χαρακτήρα και έχει δυναμική ενεργή παρουσία στην τηλεόραση ως δημιουργός και κριτής μουσικών εκπομπών. Παράλληλα, αναπτύσσει συγγραφικό έργο με μυθιστορήματα και παιδική λογοτεχνία, ενώ ίδρυσε το Μουσικό Εργαστήρι «Γιώργος Θεοφάνους» για παιδιά σε Ελλάδα και Κύπρο.
Το έργο του έχει τιμηθεί με πλήθος διακρίσεων στην Ελλάδα και την Κύπρο, ενώ συνεχίζει να παραμένει δημιουργικά ενεργός, συνδυάζοντας τη μουσική, τη συγγραφή και την πολιτιστική προσφορά.
Δημήτριος Καλατζής
Jazz Πιανίστας – Διευθυντής της Σχολής Jazz του Ωδείου Αθηνών
Ο Δημήτρης Καλαντζής γεννήθηκε στην Αθήνα το 1967. Σπούδασε πιάνο και ανώτερα θεωρητικά στο Ωδείο Αθηνών και στο Αθηναϊκό Ωδείο, απ’ όπου αποφοίτησε με άριστα, ενώ συνέχισε τις σπουδές του στη τζαζ στο Liszt Ferenc Academy of Music της Βουδαπέστης. Είναι κάτοχος Μεταπτυχιακού Διπλώματος στη Μουσική Ερμηνεία από το Ιόνιο Πανεπιστήμιο.
Δραστηριοποιείται ως πιανίστας, συνθέτης, ενορχηστρωτής και παιδαγωγός, με έντονη παρουσία στην ελληνική και διεθνή τζαζ σκηνή. Ως επικεφαλής σχημάτων έχει εμφανιστεί σε κορυφαίους πολιτιστικούς χώρους και φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό, όπως το Ωδείο Ηρώδου Αττικού, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το Sani Festival, το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και χώρους στη Νέα Υόρκη.
Η προσωπική του δισκογραφία περιλαμβάνει έργα που επαναπροσεγγίζουν εμβληματικούς Έλληνες συνθέτες μέσα από τη γλώσσα της τζαζ, με κορυφαίο παράδειγμα τον πλατινένιο δίσκο «Mano’s – A Jazz Tribute to ManosHadjidakis», καθώς και δίσκους αφιερωμένους στον Μίκη Θεοδωράκη και στην ελληνική μουσική παράδοση. Παράλληλα έχει συμμετάσχει σε πλήθος ηχογραφήσεων ως σολίστ και ως συνεργάτης.
Έχει συνεργαστεί με σημαντικές προσωπικότητες της ελληνικής και διεθνούς τζαζ σκηνής, ενώ από το 1999 είναι μέλος της Κρατικής Ορχήστρας Ελληνικής Μουσικής, συμμετέχοντας ενεργά σε συναυλίες και ηχογραφήσεις. Από το 2004 ως το 2010 δίδαξε στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο, στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών, ενώ από το 2013 διευθύνει τη Σχολή Τζαζ του Ωδείου Αθηνών, συμβάλλοντας ουσιαστικά στην εκπαίδευση και τη διάδοση της σύγχρονης τζαζ στην Ελλάδα.
Αριστείδης Κανατούρης
Μαθηματικός – Πληροφορικός
Απόγονος παλαιάς λαυριώτικης οικογένειας, γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Λαύριο, όπου τελείωσε τις εγκύκλιες σπουδές του. Σπούδασε Μαθηματικά και έκανε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στην Πληροφορική στο Πανεπιστήμιο Αθηνών.
Εργάσθηκε επί μακρά σειρά ετών στην εταιρεία πληροφορικής ΙΒΜ, τόσο στην Ελλάδα, όσο και στο εξωτερικό. Μετά τη συνταξιοδότησή του, ασχολείται ιδιαίτερα με την έρευνα και καταγραφή ιστορικών γεγονότων του νεότερου Λαυρίου, με σκοπό τη διάσωση της μνήμης και τη μετάδοσή της στις νεότερες γενιές.
Ιδρυτικό και ενεργό μέλος της Εταιρείας Μελετών Λαυρεωτικής, διετέλεσε για πολλά χρόνια Αντιπρόεδρος και Πρόεδρος του Δ.Σ. της.
Κείμενά του έχουν δημοσιευθεί στα Πρακτικά των Επιστημονικών Συναντήσεων ΝΑ. Αττικής, στις εκδόσεις και στον ιστότοπο της Εταιρείας Μελετών Λαυρεωτικής, στο διαδίκτυο και στον τοπικό τύπο.
Ανδρέας Κατσιγιάννης
Σαντουρίστας – Συνθέτης
Ο Ανδρέας Κατσιγιάννης είναι συνθέτης, δεξιοτέχνης του σαντουριού και καλλιτεχνικός διευθυντής της Εστουδιαντίνας Νέας Ιωνίας Μαγνησίας. Με βαθιές ρίζες στην ελληνική μουσική παράδοση, το ρεμπέτικο και τη βυζαντινή μουσική, διαμόρφωσε από νωρίς μια προσωπική καλλιτεχνική γλώσσα που γεφυρώνει την παράδοση με τη σύγχρονη δημιουργία.
Σπούδασε Βυζαντινή Μουσική δίπλα σε κορυφαίους πρωτοψάλτες και ανώτερα θεωρητικά, ενώ η επαγγελματική του πορεία ξεκίνησε δυναμικά μέσα από τη δισκογραφία και τις ζωντανές εμφανίσεις ως σολίστας στο σαντούρι. Σε νεαρή ηλικία ίδρυσε την Εστουδιαντίνα, με την οποία έχει πραγματοποιήσει εκατοντάδες συναυλίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό και έχει υπογράψει ένα εκτενές και πολυβραβευμένο δισκογραφικό έργο.
Έχει συνεργαστεί με κορυφαίους Έλληνες και διεθνείς δημιουργούς και ερμηνευτές, ενώ ξεχωριστή θέση στη διαδρομή του κατέχει η μακρόχρονη συνεργασία του με τον Γιώργο Νταλάρα. Το συνθετικό του έργο εκτείνεται στη δισκογραφία, το θέατρο, τον κινηματογράφο, την τηλεόραση και το ντοκιμαντέρ, με ιδιαίτερη έμφαση σε έργα ιστορικής μνήμης, ποίησης και πολιτιστικής ταυτότητας.
Έχει μελοποιήσει σημαντικούς Έλληνες ποιητές και έχει παρουσιάσει μεγάλης κλίμακας μουσικά έργα και ορατόρια, πολλά από τα οποία έχουν παρουσιαστεί σε εμβληματικούς χώρους όπως το Ωδείο Ηρώδου του Αττικού. Το έργο του έχει τιμηθεί με σημαντικές διακρίσεις, ενώ το 2009 του απονεμήθηκε το οφίκιο του Άρχοντος Μαΐστρου του Θρόνου από το Πατριαρχείο Αλεξανδρείας.
Συνεχίζει να δημιουργεί με σταθερό προσανατολισμό την ανάδειξη της ελληνικής μουσικής παράδοσης μέσα από σύγχρονες καλλιτεχνικές μορφές.
Γεώργιος Κοντραφούρης
Jazz Πιανίστας – Αναπληρωτής Καθηγητής στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο
Ο Γιώργος Κοντραφούρης γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε κλασικό πιάνο στο Εθνικό Ωδείο και σε ηλικία 16 ετών, άρχισε να ενδιαφέρεται για την τζαζ και συνέχισε με μαθήματα αυτοσχεδιασμού με τον Μάρκο Αλεξίου. Μελέτησε επίσης με τον Jim Beard και τον Jarmo Savolainen. Πήρε μεταπτυχιακό και Μάστερ στην τζαζ ερμηνεία από την Ακαδημία Sibelius στη Φινλανδία.
Παίζοντας πιάνο ή χάμοντ έχει συνεργαστεί με πολλούς διάσημους μουσικούς όπως οι: Marc Johnson, ArildAndersen, Marcus Stockhausen, Andy Sheppard, RalphPeterson Jr., David Liebman, Houston Pearson, EricAlexander, Lou Donaldson, Sam Newsome, BennyGolson, Tim Hagans, Bob Sheppard, Carmen Lundy, Sheila Jordan και πολλούς ακόμη.
Διδάσκει πιάνο και χάμοντ εδώ και αρκετά χρόνια στο Ωδείο Athenaeum στην Ελλάδα, στην Ακαδημία SibeliusAcademy στη Φιλανδία, ενώ τα τελευταία χρόνια ανήκει στο διδακτικό προσωπικό του Ιονίου Πανεπιστημίου στην Κέρκυρα. Έχει δώσει πολλά σεμινάρια στην τζαζ μουσική στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Το πρώτο του άλμπουμ «Don’t be Shy» κυκλοφόρησε το 1999.
Ηγείται του George Kontrafouris Trio και του Baby Trio και μεταξύ πολλών άλλων, εμφανίζεται με τo γκρουπ George Trantalidis Trilogia και με τον Timo Lassy.
Σπυρίδων Μαυρόπουλος
Συνθέτης – Καθηγητής – Επίτιμος Αρχιμουσικός της Φιλαρμονικής Εταιρείας Κερκύρας «Μάντζαρος»
Ο Σπύρος Μαυρόπουλος γεννήθηκε στην Κέρκυρα και αποτελεί μία από τις πλέον αναγνωρισμένες και εμβληματικές μορφές της σύγχρονης ελληνικής δημιουργίας για σύνολα πνευστών. Τα πρώτα του μουσικά βήματα τα έκανε στη Φιλαρμονική Εταιρεία «Μάντζαρος», σπουδάζοντας τρομπέτα και ανώτερα θεωρητικά, ενώ συνέχισε τις σπουδές του στο Ελληνικό και το Ορφείο Ωδείο της Αθήνας, εμβαθύνοντας στη σύνθεση, την ενορχήστρωση και την ενοργάνωση πνευστών. Παράλληλα σπούδασε πιάνο, κλασική κιθάρα και ακορντεόν.
Το συνθετικό του έργο περιλαμβάνει μουσική για συμφωνική ορχήστρα, μπάντα πνευστών, σύνολα μουσικής δωματίου, χορωδία και φωνή με ορχήστρα. Έργα του έχουν παρουσιαστεί στην Ελλάδα και στο εξωτερικό (Ευρώπη, Αμερική, Αυστραλία, Ρωσία) από διακεκριμένα σύνολα και ορχήστρες, ενώ αρκετά έχουν ηχογραφηθεί και εκδοθεί διεθνώς, μεταξύ άλλων από τις εκδόσεις Edition Marc Reift (Ελβετία).
Σημαντικοί σταθμοί της δημιουργικής του πορείας είναι οι πρώτες εκτελέσεις έργων του στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, όπως η «Κερκυραϊκή Ραψωδία» και το «AveMaria», καθώς και η καντάτα «Οι Άθλοι του Ηρακλή», που παρουσιάστηκε στο πλαίσιο διεθνών φεστιβάλ. Έργα του έχουν ερμηνεύσει κορυφαίοι σολίστ και σύνολα πνευστών διεθνούς κύρους.
Παράλληλα με τη συνθετική του δραστηριότητα, έχει διδάξει στη Μέση Εκπαίδευση και στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου, ενώ διετέλεσε καλλιτεχνικός διευθυντής σε ωδεία της Κέρκυρας. Είναι μέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών, της Ένωσης Επτανησίων Συνθετών και επίτιμος αρχιμουσικός της Φιλαρμονικής Εταιρείας «Μάντζαρος».
Δημήτριος Μεταλληνός
Διδάκτορας Αρχειονομίας & Βιβλιοθηκονομίας του Ιόνιου Πανεπιστημίου
Ο Δημήτρης Γεωργίου Μεταλληνός γεννήθηκε στην Αθήνα το 1967, μεγάλωσε στη Δυτική Γερμανία και ολοκλήρωσε την εκπαίδευσή του στο Νέο Ψυχικό (Αθήνα). Είναι πτυχιούχος της Γερμανικής Φιλολογίας και της Θεολογίας του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών. Εξειδικεύθηκε στη Βυζαντινή και Νεότερη Ελληνική Ιστορία στο «Κέντρο Ελληνικών Σπουδών» του Πανεπιστημίου της Νέας Υόρκης (Queens College) και είναι κάτοχος Διδακτορικού Διπλώματος από το Τμήμα Ιστορίας του Ιονίου Πανεπιστημίου.
Σπούδασε ως υπότροφος στο Εθνικό Ωδείο Αθηνών Πιάνο, Ανώτερα Θεωρητικά και Βυζαντινή Μουσική.
Από το 1998 υπηρετεί ως Διδάσκων του Τμήματος Αρχειονομίας, Βιβλιοθηκονομίας και Μουσειολογίας του Ιονίου Πανεπιστημίου.
Εξειδικεύεται στην ιστορική περίοδο της βρετανικής παρουσίας στα Ιόνια Νησιά (1815-1864), αλλά και ευρύτερα στη Νεότερη Ελληνική και Ευρωπαϊκή Ιστορία, με αρχειακές έρευνες στην Αγγλία, στη Γερμανία και στην Ελλάδα. Με την επιστημονική του αυτή ιδιότητα έχει συμμετάσχει σε αρκετά συνέδρια, έχει συγγράψει μονογραφίες και επιστημονικά άρθρα, είναι τακτικός αρθρογράφος σε εφημερίδες και περιοδικά, καθώς και παραγωγός εκπομπών στην τηλεόραση και στο ραδιόφωνο που αφορούν τα επιστημονικά του ενδιαφέροντα.
Από τις 10 Νοεμβρίου 2024 είναι Πρόεδρος του Κέντρου Ερευνών, Μελετών και Επιμόρφωσης «Ευγένιος Τζιμογιάννης» και μέλος του Δ.Σ. του «Λουριδείου Ιδρύματος-Μνήμες της Πόλης». Είναι παντρεμένος με τη Δρ. Σπυριδούλα Κατερέλου και πατέρας τριών θυγατέρων.
Μιχαήλ Μιχαλόπουλος
Διευθυντής Σχολών και Αρχιμουσικός της Μπάντας της Φιλαρμονικής Ένωσης Κέρκυρας “Καποδίστριας”
Ο Μιχάλης Μιχαλόπουλος ξεκίνησε τις μουσικές του σπουδές σε μικρή ηλικία στη Φιλαρμονική Εταιρεία Κέρκυρας και στη συνέχεια στη Φ.Ε. «Καποδίστριας», σπουδάζοντας θεωρητικά και τρομπέτα. Ολοκλήρωσε ανώτερες θεωρητικές σπουδές στο Ωδείο Κέρκυρας καθώς και στο Ελληνικό και Εθνικό Ωδείο Αθηνών.
Σπούδασε διεύθυνση ορχήστρας πνευστών στην Ιταλία, στο Instituto Superiore Europeo Bandistico (ISEB)στο Τρέντο και στη Libera Accademia D.A.S. στο Fermo, με κορυφαίους Ευρωπαίους μαέστρους. Παράλληλα, παρακολούθησε masterclasses διεύθυνσης, ενοργάνωσης και ρεπερτορίου σε Ελλάδα και στο εξωτερικό (Ολλανδία, Γερμανία, Ισπανία, Ιταλία, ΗΠΑ), με διεθνώς αναγνωρισμένους συνθέτες και αρχιμουσικούς.
Για περισσότερα από 20 χρόνια (1997–2017) υπηρέτησε τη Φιλαρμονική Ένωση Κέρκυρας «Καποδίστριας» ως καθηγητής θεωρίας και τρομπέτας ενώ από το 2021 είναι αρχιμουσικός και διευθυντής σχολών του οργανισμού. Έχει διευθύνει συναυλίες σε σημαντικούς χώρους στην Ελλάδα και το εξωτερικό, όπως το Θέατρο Παλλάς, το Θέατρο Ολύμπια, το Tae Kwon Do των Ολυμπιακών Εγκαταστάσεων, καθώς και σε Σλοβενία και Τουρκία.
Συνεργάστηκε με σύνολα όπως το Metallon της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών, τη Φιλαρμονική Ορχήστρα Πνευστών του Δήμου Αθηναίων και συμφωνικές ορχήστρες πνευστών στην Ισπανία, τη Γερμανία, την Ιταλία και τις ΗΠΑ. Έχει επίσης διδάξει και εισηγηθεί σε διεθνή σεμινάρια διεύθυνσης και ενοργάνωσης, δια ζώσης και διαδικτυακά, ενώ συχνά μετέχει σε κριτικές επιτροπές διεθνών διαγωνισμών ορχηστρών πνευστών και σύνθεσης.
Το καλλιτεχνικό του έργο περιλαμβάνει πρωτότυπες συνθέσεις για ορχήστρα πνευστών καθώς και περισσότερες από 1.200 διασκευές και μεταγραφές, που έχουν παρουσιαστεί σε Ελλάδα, Ευρώπη και Αμερική.
Νικηφόρος Νευράκης
Καθηγητής – Τ. Αρχιμουσικός της Φιλαρμονικής Ορχήστρας Πνευστών του Δήμου Αθηναίων – Πρόεδρος του Σ.Ε.Μ.
Ο Νικηφόρος Νευράκης γεννήθηκε στην Καλλιθέα της Αττικής και αποτελεί μία από τις πλέον εμβληματικές φυσιογνωμίες των ελληνικών φιλαρμονικών και της ελληνικής μουσικής δημιουργίας. Σπούδασε θεωρητικά, σύνθεση, ενορχήστρωση, διεύθυνση μπάντας και τρομπόνι στα σημαντικότερα ωδεία της Αθήνας με κορυφαίους μουσουργούς και καθηγητές του Ωδείου Αθηνών, αποφοιτώντας με άριστα παμψηφεί, ενώ παράλληλα σπούδασε πιάνο.
Από το 1958 συνεργάστηκε με κορυφαίους Έλληνες συνθέτες, όπως ο Μάνος Χατζιδάκις, ο Μίκης Θεοδωράκης και ο Σταύρος Ξαρχάκος ως τρομπονίστας και μαέστρος, συμμετέχοντας σε ιστορικές συναυλίες και σε πρώτες εκτελέσεις σημαντικών έργων. Υπήρξε για πολλά χρόνια κορυφαίος μουσικός και μετέπειτα αρχιμουσικός και διευθυντής της Ορχήστρας Πνευστών του Δήμου Αθηναίων, καθώς και πρώτος διευθυντής Δημοτικών Ωδείων σε μεγάλες πόλεις της Ελλάδας. Το έτος 1966 ίδρυσε με μουσικούς του Δήμου Αθηναίων το πρώτο Ελληνικό Συγκρότημα Χάλκινων Πνευστών που αντιπροσώπευσε τη χώρα μας στο 22ο Διεθνές Συνέδριο Νέων Μουσικών (Λισαβώνα 1968). Από το 1974 διορίστηκε καθηγητής στο Εθνικό Ωδείο της Αθήνας στα Ανώτερα Θεωρητικά της Μουσικής ενώ πολλοί εκ των μαθητών του, διαπρέπουν ως συνθέτες, ενορχηστρωτές, αρχιμουσικοί, μουσικοί ή ως καθηγητές και διευθυντές ωδείων.
Το συνθετικό του έργο περιλαμβάνει εμβατήρια, χορωδιακά και έργα για μπάντα, πολλά από τα οποία έχουν παρουσιαστεί στην Ελλάδα και το εξωτερικό και έχουν εκδοθεί ή ηχογραφηθεί. Το εμβατήριο «25η Μαρτίου 1821», βραβευμένο από το Γενικό Επιτελείο Εθνικής Άμυνας, αποτελεί ένα από τα πιο εμβληματικά έργα του, με διεθνείς παρουσιάσεις και ιστορικές εκτελέσεις.
Έργα του έχουν παρουσιαστεί από φιλαρμονικές, χορωδίες και επώνυμους σολίστ, ενώ το όνομά του περιλαμβάνεται σε έγκριτα μουσικά λεξικά και εκδόσεις. Για τη συνολική του προσφορά έχει τιμηθεί από πλήθος θεσμικών και πολιτιστικών φορέων στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Σήμερα είναι επίτιμο μέλος του Πανελληνίου Συλλόγου Αρχιμουσικών Φιλαρμονικών, πρόεδρος του Συνδέσμου Ελλήνων Μουσουργών (ΣΕΜ), μέλος της WASBE και συνεχίζει τη δημιουργική του πορεία με έμφαση στη μεταγραφή και επεξεργασία της κρητικής παραδοσιακής μουσικής για χορωδία.
Κύρος Πατσαλίδης
Μονωδός, Βαρύτονος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής
Ο βαρύτονος Κύρος Πατσαλίδης γεννήθηκε στην Κύπρο. Σπούδασε μουσική και κλασικό τραγούδι στο Ωδείο Αθηνών με την Κ. Μορφονιού και αποφοίτησε με τις υψηλότερες διακρίσεις. Με υποτροφία του “Ταμείου Μουσικής και Καλών Τεχνών” της Κύπρου ολοκλήρωσε τις σπουδές του στη Βιέννη, μελετώντας φωνητική και ρεπερτόριο όπερας με τους διεθνούς φήμης βαρύτονους W. Berry και G. Hornik. Σπούδασε επίσης Lied και Oratorio στην “Ανώτατη Μουσική Ακαδημία” της Βιέννης. Συμμετείχε ως ενεργό μέλος σε σεμινάρια κλασικού τραγουδιού με τους K. Πασχάλη, I. Cotrubas, J. Pilou και L. Alva. Μελέτησε ρεπερτόριο όπερας στο Μιλάνο με το Μαέστρο Α. Τοnini και τεχνική τραγουδιού με τους A. Pola και S. Badi.
Το 1995 κέρδισε το Α´ Βραβείο σε Διεθνή Διαγωνισμό Τραγουδιού στην Κρατική Όπερα της Βουδαπέστης και την ίδια περίοδο άρχισε τη διεθνή του σταδιοδρομία ερμηνεύοντας με επιτυχία τους G. Germont (La Traviata) και Belcore (L´Elisir d´amore) σε παραγωγές που έλαβαν χώρα στη Βιέννη και τη Βερόνα αντίστοιχα. Έκτοτε πραγματοποιεί εμφανίσεις στα μεγαλύτερα λυρικά θέατρα της κεντρικής Ευρώπης και σε Διεθνή Φεστιβάλ. Ως σολίστ συνεργάζεται με πολλές συμφωνικές ορχήστρες.
Το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει κύριους ρόλους έργων προκλασικών, κλασικών και σύγχρονων συνθετών.
Εκπροσώπησε την ιδιαίτερη πατρίδα του, την Κύπρο, σε συναυλίες ανά τον κόσμο για την Ευρωπαϊκή Ένταξη της νήσου, αποσπώντας τις περισσότερες και ζωηρότερες επευφημίες του διεθνούς μουσικόφιλου κοινού. Έχει τιμηθεί από διάφορους οργανισμούς και υπηρεσίες για την καλλιτεχνική του προσφορά στα μουσικά δρώμενα της Κύπρου.
Είναι απόφοιτος της Νομικής Σχολής του Πανεπιστήμιου Αθηνών.
Σπυρίδων Προσωπάρης
Διευθυντής Σχολών και Αρχιμουσικός της Μπάντας της Φιλαρμονικής Εταιρείας Κερκύρας
Ο Σπύρος Προσωπάρης είναι συνθέτης, αρχιμουσικός και μουσικός κρουστών οργάνων με πολυεπίπεδη παρουσία στον χώρο της συμφωνικής μουσικής και των ορχηστρών πνευστών, με έντονη δραστηριότητα στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Γεννήθηκε στην Κέρκυρα, και από νεαρή ηλικία εντάχθηκε στην πλούσια μουσική παράδοση του νησιού, αναπτύσσοντας παράλληλα έντονη καλλιτεχνική και εκπαιδευτική δράση.
Σπούδασε κρουστά, ανώτερα θεωρητικά, σύνθεση και διεύθυνση ορχήστρας σε αναγνωρισμένα ωδεία της Κέρκυρας και της Αθήνας, ενώ ολοκλήρωσε τις σπουδές διεύθυνσης ορχήστρας στο Fontys Conservatory της Ολλανδίας. Είναι κάτοχος διπλωμάτων Κρουστών, Σύνθεσης και Διεύθυνσης Ορχήστρας, όλα με Άριστα και διακρίσεις.
Ως κρουστός συνεργάστηκε με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, την Εθνική Λυρική Σκηνή και τη Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, ενώ ως αρχιμουσικός έχει διευθύνει σημαντικές ορχήστρες και σύνολα σε κορυφαίους συναυλιακούς χώρους, στην Ελλάδα και το εξωτερικό, με ρεπερτόριο που εκτείνεται από την κλασική και σύγχρονη μουσική έως την κινηματογραφική και την τζαζ.
Το συνθετικό και ενορχηστρωτικό του έργο περιλαμβάνει περισσότερα από 140 πρωτότυπα έργα και εκατοντάδες ενορχηστρώσεις, κυρίως για ορχήστρα πνευστών, τα οποία έχουν παρουσιαστεί και βραβευθεί διεθνώς. Έργα του εκτελούνται από φιλαρμονικές, επαγγελματικές μπάντες και στρατιωτικά σύνολα σε Ευρώπη, Αμερική και Ασία, ενώ έχουν συμπεριληφθεί σε διεθνείς εκδοτικούς καταλόγους και δισκογραφικές εκδόσεις.
Από το 2010 είναι Διευθυντής Σχολών και Αρχιμουσικός της Μπάντας της Φιλαρμονικής Εταιρείας Κερκύρας (έτος ίδρυσης 1840), του αρχαιότερου μουσικοεκπαιδευτικού οργανισμού της Ελλάδας, συνεχίζοντας ενεργά τη συνθετική, διδακτική και καλλιτεχνική του πορεία.
Σπυρίδων Ρουβάς
Αναπληρωτής Αρχιμουσικός της Φιλαρμονικής Εταιρίας «Μάντζαρος»
Ο Σπύρος Ρουβάς γεννήθηκε στην Αθήνα και δραστηριοποιείται ως συνθέτης, αρχιμουσικός και παιδαγωγός με επίκεντρο τη συμφωνική μουσική πνευστών. Σπούδασε στη Φιλαρμονική Εταιρεία «Μάντζαρος» και στα Ωδεία Κέρκυρας και Ιόνιο, όπου έλαβε πτυχία Αρμονίας, Αντίστιξης, Ενοργάνωσης και Διεύθυνσης Μπάντας, Φούγκας, καθώς και Διπλώματα Σύνθεσης και Τρομπονιού. Είναι απόφοιτος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου με μεταπτυχιακή ειδίκευση στη Σύνθεση και κάτοχος του Diploma ALCM in Conducting του London College of Music. Συμπλήρωσε τις σπουδές του στη Διεύθυνση Μπάντας στην Libera Accademia DAS στο Fermo της Ιταλίας.
Το συνθετικό του έργο περιλαμβάνει μουσική για συμφωνική μπάντα, ορχήστρα, σύνολα μουσικής δωματίου, φωνητική μουσική και παιδικό θέατρο, καθώς και εκτενή δραστηριότητα σε μεταγραφές έργων της Επτανησιακής Σχολής, με στόχο τη διάδοση του επτανησιακού μουσικού πολιτισμού. Έργα και μεταγραφές του εκδίδονται διεθνώς από τους εκδοτικούς οίκους Sheet Music Plus και J.W. Pepper ενώ το έργο του «Prelude for Meditation» τιμήθηκε με 2ο βραβείο στον Α’ Πανελλήνιο Διαγωνισμό Σύνθεσης για Μπάντα (2014).
Διδάσκει μουσική στην Πρωτοβάθμια Εκπαίδευση από το 2003, ενώ παράλληλα διδάσκει Ανώτερα Θεωρητικά στο Ιόνιο Ωδείο και στο Ωδείο Κέρκυρας. Έχει διατελέσει Αρχιμουσικός του Φιλαρμονικού Συλλόγου Σκριπερού. Από το 2018 είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Κέντρου Επτανησιακής Μουσικής και Πολιτισμού της Χορωδίας Κέρκυρας ενώ από το 2019 είναι Αναπληρωτής Αρχιμουσικός της Φιλαρμονικής Εταιρίας «Μάντζαρος».
Αρθρογραφεί και συμμετέχει σε συνέδρια με θεματολογία τη μουσική μπάντας, την εκπαίδευση και τον πολιτισμό. Είναι μέλος του ΠΑΣΥΔΑΥΦΟ και της WASBE, ενώ είναι Υποψήφιος Διδάκτωρ στο Πανεπιστήμιο Μακεδονίας με αντικείμενο την έρευνα και επιμέλεια έργων για σύνολα πνευστών.
Γεώργιος Τεολόγλου
Επιχειρηματίας – Αντιπρόεδρος & Διευθύνων Σύμβουλος της εταιρείας «Price System France»
Ο Γιώργος Τεολόγλου κατάγεται από παλαιά οικογένεια του Λαυρίου, η οποία διαδραμάτισε σημαίνοντα ρόλο στη μεταλλευτική και βιομηχανική εξέλιξη της πόλης. Κατά την παιδική του ηλικία έζησε στη συνοικία του Κυπριανού, ενώ σήμερα κατοικεί στο Σούνιο.
Αποφοίτησε από την Πολυτεχνική Σχολή Μηχανολόγων στο Παρίσι και είναι κάτοχος μεταπτυχιακών τίτλων (MSc) στην Διοίκηση και την Πληροφορική.
Υπήρξε συνιδρυτής και αντιπρόεδρος της εταιρείας PRICE Systems σήμερα Unison Software Inc. με έδρα το Παρίσι, στην οποία εργάζεται μέχρι και σήμερα, σχεδιάζοντας προγράμματα μείωσης κόστους σε μεγάλα διεθνή έργα.
Τα τελευταία χρόνια συμμετέχει ενεργά ως εθελοντής και αρωγός σε ποικίλες πολιτιστικές, αθλητικές και περιβαλλοντικές δράσεις της πόλης του Λαυρίου, συνδράμοντας τόσο υλικά όσο μέσω της φυσικής του παρουσίας.
Γεώργιος Τερλάκης
Επιχειρηματίας – Πρόεδρος & Διευθύνων Σύμβουλος της εταιρείας «Αφοί Τερλάκη Α.Ε.»
Ο Γιώργος Τερλάκης είναι γιος του αείμνηστου Κωνσταντίνου Τερλάκη και της Αγγελικής Κεχαγιόγλου.
Είναι Πρόεδρος και Διευθύνων Σύμβουλος της εταιρείας «Αφοί Τερλάκη Α.Ε.» που περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, το ξενοδοχείο Aegeon Beach Hotel στο Σούνιο.
Γνωστός για την προσφορά του στην τοπική κοινωνία του Λαυρίου και την αγάπη του και έμπρακτη έγνοια του για τη Δημοτική Φιλαρμονική.
Είναι παντρεμένος και έχει αποκτήσει 4 παιδιά.
© Copyright 2026 All Rights Reserved